김진영
「소설들, 혹은 봉인된 혀들」
소설을 읽는다는 것은 단순히 이야기를 따라가는 행위가 아니다. 그것은 텍스트 속에 봉인된 무의식을, 억압된 욕망을, 침묵하는 목소리들을 해방시키는 작업이다. 20년 넘게 한국 문학 비평계를 이끌어온 김진영은 프로이트와 라캉의 정신분석 이론을 문학 텍스트에 정교하게 적용하는 작업으로 정평이 나 있다.
이 패키지는 김진영의 「소설들, 혹은 봉인된 혀들」 시리즈 전 3권을 하나로 묶은 완결판이다. 각 시리즈는 독립적으로도 의미가 있지만, 세 강좌를 연속해서 들을 때 비로소 김진영 문학 비평의 전체 지형도가 그려진다. 텍스트를 '읽는' 것을 넘어 '해석하고 사유하는' 법을 배우는 이 강좌는, 문학을 통해 세계를 다시 보는 눈을 얻게 해준다.
프로이트는 『꿈의 해석』에서 "꿈은 무의식으로 가는 왕도"라고 말했다. 마찬가지로 소설은 시대의 무의식으로 가는 왕도다. 김진영은 텍스트 표면 아래 감춰진 욕망의 구조를, 작가조차 의식하지 못한 무의식의 흔적을 정교하게 추적한다.
일상에서 우리는 종종 "왜 저 사람은 저렇게 행동할까?"라고 궁금해한다. 소설 속 인물들도 마찬가지다. 그들의 행동 이면에는 억압된 욕망, 트라우마, 사회적 금기가 작동한다. 이 강좌는 그러한 심층 구조를 읽어내는 법을 가르친다.
이광수부터 박완서, 신경숙에 이르기까지, 한국 현대문학사를 관통하는 주요 작가들의 대표작을 다룬다. 단순히 작품을 소개하는 수준이 아니라, 각 작품이 한국 근현대사의 어떤 지점에서 무엇을 증언하고 있는지를 정치하게 분석한다.
예를 들어 이광수의 『무정』을 읽을 때, 우리는 계몽과 근대화라는 표층적 주제만 보는 것이 아니다. 그 이면에서 작동하는 가부장제의 욕망 구조, 식민지 지식인의 분열된 정체성, 여성 타자화의 메커니즘을 함께 읽는다.
라캉의 욕망 이론, 지젝의 이데올로기 비판, 들뢰즈의 차이의 철학 등 현대 비평 이론의 핵심 개념들이 구체적인 텍스트 분석을 통해 생생하게 이해된다. 이론서를 읽으면 추상적이고 어렵게만 느껴지는 개념들이, 소설이라는 구체적 사례를 통해 명쾌하게 정리된다.
마치 해부학 교과서로만 공부하다가 실제 수술실에 들어가는 것처럼, 이론이 실제 작품 분석에 어떻게 작동하는지 직접 목격하게 된다.
이 시리즈의 핵심 화두는 '봉인된 혀'다. 누구의 목소리가 억압되었는가? 무엇이 말해지지 못했는가? 텍스트의 침묵 속에서 무엇을 들을 것인가?
한국 근현대사는 식민지배, 전쟁, 분단, 독재, 민주화의 격동을 거쳤다. 이 과정에서 수많은 목소리들이 봉인되었다. 여성의 목소리, 하층민의 목소리, 광기로 내몰린 자들의 목소리. 문학은 그 봉인된 혀들이 꿈틀대는 장소다. 김진영은 바로 그 지점을 파고든다.
1920-40년대 한국 근대문학의 형성기를 다룬다. 이광수, 김동인, 염상섭 등 1세대 작가들의 작품을 통해 근대적 주체의 탄생과 그 모순을 분석한다.
주요 분석 작품:
• 이광수 『무정』: 계몽의 이면에 숨은 가부장적 욕망
• 김동인의 단편들: 예술가의 자의식과 파괴적 충동
• 염상섭 『삼대』: 식민지 자본주의와 가족 로맨스의 붕괴
한국전쟁과 분단이라는 거대한 트라우마가 문학에 어떻게 각인되었는가를 탐구한다. 박완서, 최인훈, 오정희 등의 작품을 통해 전쟁의 상흔과 여성 주체의 목소리를 추적한다.
주요 분석 작품:
• 박완서의 작품들: 전쟁미망인의 서사와 모성 이데올로기 비판
• 최인훈 『광장』: 분단 이데올로기와 주체의 불가능성
• 오정희의 단편들: 여성적 글쓰기와 침묵의 미학
1980년대 이후 한국 소설의 새로운 흐름을 다룬다. 신경숙, 윤대녕, 은희경 등 현대 작가들의 작품에서 포스트모던적 주체성과 새로운 서사 실험을 분석한다.
주요 분석 작품:
• 신경숙 『엄마를 부탁해』: 기억과 애도의 서사학
• 윤대녕의 작품들: 감각의 문학과 존재론적 고독
• 은희경 『새의 선물』: 일상의 균열과 여성적 시선
소설을 단순히 '재미있게' 읽는 단계를 넘어선다. 행간을 읽고, 상징을 해석하고, 구조를 분석하는 능력을 기른다. 이는 소설뿐 아니라 영화, 드라마, 심지어 일상의 사건들을 이해하는 데도 적용된다.
문학은 시대를 기록한다. 한국 근현대 문학사를 훑는 것은 곧 한국 사회의 형성 과정을 이해하는 일이다. 우리가 왜 이런 가치관을 가지게 되었는지, 어떤 집단적 트라우마를 공유하고 있는지를 알게 된다.
김진영의 강의를 따라가다 보면 자연스럽게 비판적 사고력이 길러진다. 주어진 해석을 수동적으로 받아들이는 것이 아니라, 스스로 질문하고 해석하고 판단하는 능력이 향상된다.
결국 우리가 소설을 읽는 이유는 타인의 이야기를 통해 자신을 이해하기 위함이다. 소설 속 인물들의 욕망과 갈등은 곧 우리 자신의 것이기도 하다. 정신분석적 독해는 이 자기 이해의 과정을 더욱 깊이 있게 만든다.
이들 작품이 단순히 '옛날 소설'이 아니라는 점이다. 우리가 지금 겪고 있는 정체성의 혼란, 세대 간 갈등, 자본주의적 욕망의 문제가 이미 이 시기에 배태되었다. 100년 전 텍스트가 2024년 한국 사회를 비추는 거울이 되는 순간을 목격하게 된다.
한국전쟁은 한국인의 집단적 무의식에 깊은 상처를 남겼다. 이 시기 문학은 그 트라우마의 기록이자, 동시에 그것을 극복하려는 시도다. 특히 여성 작가들의 작품에서 우리는 공식 역사에서 지워진 목소리들을 듣는다.
1980년대 이후 한국 문학은 새로운 실험을 시작한다. 기존의 리얼리즘적 서사를 해체하고, 내면의 목소리에 귀 기울이며, 일상의 균열을 포착한다. 이는 단순한 형식 실험이 아니라, 변화하는 사회와 주체성에 대한 문학적 응답이다.
김진영의 「소설들, 혹은 봉인된 혀들」은 바로 그 봉인을 푸는 열쇠를 제공한다. 20년 넘게 축적된 비평적 통찰, 정교한 이론적 도구, 그리고 무엇보다 텍스트에 대한 깊은 애정이 이 강좌를 특별하게 만든다.
문학을 제대로 읽는다는 것은
세계를 다시 보는 법을 배우는 것이다.